The most significant contemporary art magazine in Romania published a special edition focused on the 59th Venice Biennale and invited Romanian artist Alex Mirutziu to contribute in an unexpected format that was included in the "dossier" section of the magazine with ten bilingual postcard-size digests on the subject.
The National Museum of Contemporary Art in Bucharest has acquired works by Alex Mirutziu. The results of the 2022 session of art acquisitions will be on display in the February 2023 exhibition
Alex Mirutziu - Sock Face [2010] Light Box
[EN] The National Museum of Contemporary Art of Romania announces the end of the 2022 session of art acquisitions for the extension of its collection. MNAC Bucharest thanks first of all the Ministry of Culture for renewing, just two years after the former art acquisitions session, the budget of RON 2 million made available to MNAC for this important project. MNAC expresses its gratitude to the artists who signed up, understanding the legal context of the process and thus contributing to its completion; to the members of the jury who, with admirable competence and dedication, have succeeded in providing the Museum with a selection of artists and works remarkable for their empathy and accuracy; to all the colleagues in the Museum staff who, for almost a year, have dedicated their energy, creativity and talent to the completion of this complex acquisition. The results of this collective effort will be on display in the exhibition opening in February 2023 at the Museum.
Artists whose works have been acquired:
Ana Adam, Arina Ailincăi, Silvia Amancei & Bogdan Armanu, Alexandru Antik, Apparatus 22, Olimpiu Bandalac, József Bartha, Liliana Basarab, Cătălin Bălescu, Ioana Bătrânu, Matei Bejenaru, Anca Benera & Arnold Estefan, Alex Bodea, Irina Botea Bucan, Lucian Bran, Michele Bressan, Liviu Bulea, Cătălin Burcea, Flaviu Cacoveanu, Andrei Chintilă, Aneta Mona Chișa, Dan Cioca, Ciprian Ciuclea, Radu Comșa, Ștefan Constantinescu, Judit Crăciun, Ștefan Radu Crețu, Giulia Crețulescu, Casia Csehi, Miklósi Dénes, Georgiana Dobre & Kjersti Vetterstad, Suzana Fântânariu, Florin Ghenade, Irina Gheorghe, Dani Ghercă, Ana Golici, Nicolae Golici, Teodor Graur, Ion Grigorescu, Dorina Horătău, Mihai Iepure-Górski, Lucia Ghegu, Gheorghe Ilea, Nicu Ilfoveanu, Pavel Ilie, Lucian Indrei, Adelina Ivan, Péter Jecza, Aurora Király, Iosif Király, Szabolcs KissPál, Kund Kopacz, Peter Krausz, Stela Lie, Maxim Liulca, Petru Lucaci, Dragoș Lumpan, Maria Mandea, Andreea Medar, Liliana Mercioiu Popa, Mihai Mihalcea, Olivia Mihălțianu, Alex Mirutziu, Adina Mocanu, Sebastian Moldovan, Ciprian Mureșan, Ion Aurel Mureșan, Vasile Mureșan (Murivale), Sarah Muscalu, Andrei Nacu, Dumitru Oboroc, Christian Paraschiv, Alexandru Păsat, Szacsva y Pál, Cosmin Paulescu, Eugenia Pop, Maria Pop Timaru, Dana Popa, Iulia Toma, Laurențiu Ruță Fulger, Mircea Tohătan, Titu Toncian, Marilena Preda-Sânc, Șerban Radu, Gheorghe Rasovszky, Lea Rasovszky, Bogdan Rața, Cătălin Rulea, Șerban Savu, Elena Scutaru, Larisa Sitar, Ioana Stanca, Liviu Stoicoviciu, Ștefan (Afane) Teodoreanu, Patricia Teodorescu, Dan Vezentan, Ecaterina Vrana, Mădălina Zaharia & Ryan Ormonde, Mihai Zgondoiu.
The following artists have donated works:
Michele Bressan, Nicolae Golici, Cătălin-Marius Petrișor-Hereșanu, Dana Popa, Patricia Teodorescu
Members of the jury who have selected artists and artworks for direct negotiation:
Horea AVRAM – President of the Romanian branch of the International Association of Art Critics (AICA), representative of the Union of Romanian Visual Artists
Cătălin DAVIDESCU – Curator, art critic, Craiova
Prof. Univ. Dr. Ruxandra DEMETRESCU – Doctoral School of the National University of Arts in Bucharest
Dr. Zoran ERIĆ – Independent curator; 2002-2021: Chief curator of the Belgrade Contemporary Art Museum (member of the MNAC Scientific Board)
Conf. Univ. Dr. Cătălin GHEORGHE – the Art History and Theory Department of the Visual Arts and Design Faculty, the “George Enescu” National Arts University in Iași
Diana MARINCU – Artistic director, Art Encounters Foundation, Timișoara
Frances MORRIS – Director, Tate Modern, London (member of the MNAC Scientific Board)
Conf. Univ. Dr. Mara-Victoria RAȚIU – Rector, The Arts and Design University in Cluj-Napoca (member of the MNAC Scientific Board)
Jarosław SUCHAN – Curator independent; 2006-2022: Director Muzeum Sztuki Łódź, Polonia (member of the MNAC Scientific Board)
Andrei SICLODI – Director of Künstlerhaus Büchsenhausen (member of the MNAC Scientific Board)
The public acquisitions session for the MNAC collection, facts:
Applications: 396
Applications submitted to the jury after technical verification: 393
Applications selected by the jury for direct negotiation: 140
Artists and artist groups selected for acquisition following direct negotiation: 99
Artworks acquired: 192
Number of artists who donated works: 5
Female artists acquired: 42
Artists under 35 acquired: 13
Artists in the category 35-65 acquired: 63
Artists over 65 acquired: 23
Deceased artists acquired: 6
The works acquired are made between 1964 and 2022
Alex Mirutziu - Self-portrait at 32 [2014] Single channel video, 1”
[RO] Muzeul Național de Artă Contemporană al României anunță încheierea sesiunii 2022 a procedurii de achiziții opere de artă pentru completarea colecției sale. MNAC mulțumește în primul rând Ministerului Culturii care a reînnoit, la doar doi ani de la precedenta sesiune de achiziții, bugetul de 2 milioane RON pus la dispoziția MNAC pentru acest important proiect. MNAC mulțumește artiștilor care s-au înscris în procedură, înțelegând contextul legal al proiectului și contribuind astfel la realizarea sa; membrilor juriului, care, cu o competență și o dedicație admirabile, au reușit să ofere Muzeului o selecție de artiști și lucrări remarcabilă prin empatie și acuratețe; tuturor colegelor și colegilor din Muzeu, care timp de aproape un an și-au dedicat energia, inventivitatea și talentul aducerii la bun sfârșit a acestei complexe achiziții. Rezultatele acestui efort colectiv vor putea fi văzute în expoziția care se va inaugura în luna februarie 2023, la sediul Muzeului.
Artiștii ale căror lucrări au fost achiziționate:
Ana Adam, Arina Ailincăi, Silvia Amancei & Bogdan Armanu, Alexandru Antik, Apparatus 22, Olimpiu Bandalac, József Bartha, Liliana Basarab, Cătălin Bălescu, Ioana Bătrânu, Matei Bejenaru, Anca Benera & Arnold Estefan, Alex Bodea, Irina Botea Bucan, Lucian Bran, Michele Bressan, Liviu Bulea, Cătălin Burcea, Flaviu Cacoveanu, Andrei Chintilă, Aneta Mona Chișa, Dan Cioca, Ciprian Ciuclea, Radu Comșa, Ștefan Constantinescu, Judit Crăciun, Ștefan Radu Crețu, Giulia Crețulescu, Casia Csehi, Miklósi Dénes, Georgiana Dobre & Kjersti Vetterstad, Suzana Fântânariu, Florin Ghenade, Irina Gheorghe, Dani Ghercă, Ana Golici, Nicolae Golici, Teodor Graur, Ion Grigorescu, Dorina Horătău, Mihai Iepure-Górski, Lucia Ghegu, Gheorghe Ilea, Nicu Ilfoveanu, Pavel Ilie, Lucian Indrei, Adelina Ivan, Péter Jecza, Aurora Király, Iosif Király, Szabolcs KissPál, Kund Kopacz, Peter Krausz, Stela Lie, Maxim Liulca, Petru Lucaci, Dragoș Lumpan, Maria Mandea, Andreea Medar, Liliana Mercioiu Popa, Mihai Mihalcea, Olivia Mihălțianu, Alex Mirutziu, Adina Mocanu, Sebastian Moldovan, Ciprian Mureșan, Ion Aurel Mureșan, Vasile Mureșan (Murivale), Sarah Muscalu, Andrei Nacu, Dumitru Oboroc, Christian Paraschiv, Alexandru Păsat, Szacsva y Pál, Cosmin Paulescu, Eugenia Pop, Maria Pop Timaru, Dana Popa, Iulia Toma, Laurențiu Ruță Fulger, Mircea Tohătan, Titu Toncian, Marilena Preda-Sânc, Șerban Radu, Gheorghe Rasovszky, Lea Rasovszky, Bogdan Rața, Cătălin Rulea, Șerban Savu, Elena Scutaru, Larisa Sitar, Ioana Stanca, Liviu Stoicoviciu, Ștefan (Afane) Teodoreanu, Patricia Teodorescu, Dan Vezentan, Ecaterina Vrana, Mădălina Zaharia & Ryan Ormonde, Mihai Zgondoiu.
Au donat lucrări:
Michele Bressan, Nicolae Golici, Cătălin-Marius Petrișor-Hereșanu, Dana Popa, Patricia Teodorescu
Componența juriului de selecție a artiștilor și lucrărilor care au intrat în negocierea directă:
Horea AVRAM – Președinte Asociația Internațională a Criticilor de Artă (AICA), filiala România, reprezentant al Uniunii Artiștilor Plastici din România
Cătălin DAVIDESCU – Curator, critic de artă, Craiova
Prof. Univ. Dr. Ruxandra DEMETRESCU – Școala Doctorală, Universitatea Națională de Arte București
Dr. Zoran ERIĆ – Curator independent; 2002-2021: Curator șef, Muzeul de Artă Contemporană Belgrad (membru în Consiliul Științific MNAC)
Conf. Univ. Dr. Cătălin GHEORGHE – Universitatea Națională de Arte „George Enescu” Iași, Facultatea de Arte Vizuale și Design, Departamentul Istoria și Teoria Artei
Diana MARINCU – Director Artistic, Fundația Art Encounters, Timișoara
Frances MORRIS – Director, Tate Modern, Londra (membru în Consiliul Științific MNAC)
Conf. Univ. Dr. Mara-Victoria RAȚIU – Rector, Universitatea de Artă și Design Cluj-Napoca (membru în Consiliul Științific MNAC)
Jarosław SUCHAN – Curator independent; 2006-2022: Director Muzeum Sztuki Łódź, Polonia (membru în Consiliul Științific MNAC)
Andrei SICLODI – Director Künstlerhaus Büchsenhausen (membru în Consiliul Științific MNAC)
Sesiunea de achiziții publice pentru completarea colecției MNAC, fapte:
Dosare depuse: 396
Dosare înaintate juriului după verificarea tehnică: 393
Dosare selectate de către juriu pentru negocierea directă: 140
Artiști (și grupuri de artiști) achiziționați în urma negocierii directe: 99
Număr de lucrări achiziționate: 192
Număr de artiști care au donat lucrări: 5
Număr de artiste achiziționate: 42
Artiști din categoria sub 35 de ani achiziționați: 13
Artiști din categoria 35-65 de ani achiziționați: 63
Artiști din categoria peste 65 de ani achiziționați: 23
Artiști decedați achiziționați: 6
Au fost achiziționate lucrări realizate între 1964 și 2022
Alex Mirutziu will be part of NYX HOTELS - ART LIVES HERE residency program, powered by NYX HOTELS Warsaw
TRIUMF AMIRIA prezintă proiecția filmului ”Crash mail of a five year accident” în prezența artistului Alex Mirutziu, la Switch Lab București
”Crash mail of a five year accident” este un palimpsest al temelor prezente în practica artistului încă din anul 2000. Filmul suprapune narațiuni dominante celor periferice, juxtapune stereotipuri cu inconsecvențele lor, paradoxuri cu fapte istorice, urmărește cercetări filozofice asupra a ceea ce constituie „celălalt”, mergând împotriva jocurilor de putere normative acceptate.
Protagoniști precum Julian Assange, John Keats, Lee Halpin și Albert Speer, precum și exponenți ai teoriei monștrilor, ai fenomenului lipsei de adăpost și ai diferitelor forme de dizabilitate, vin și pleacă, fie prin prisma unor scriitori și filosofi precum Iris Murdoch, Hannah Arendt, George Bataille, WH Auden și Tim Dean, sau prin etosul lui Lucian Pintilie, Elisabeth Grosz, Walter Benjamin. Relatările personale despre propriile lupte cu dismorfia corporală, insecuritățile mentale și fizice și împăcarea cu propria îmbătrânire pătrund în ADN-ul filmului.
O mare parte din material este infuzată cu ideea de renunțare, fie prin sacrificiu, fie prin acțiune morală și responsabilitate întruchipată în oameni care merg până la capăt în căutarea propriului adevăr.
„Prezint fracturat, deranjat, preocuparea mea față de disoluția interioară ca metodă de lucru în aflarea identității, alături de propuneri de a imagina situația „celuilalt”. Punțile de legătură și vecinătățile dintre dificultatea morții în mijlocul lucrurilor „ordonate”, a corpului subordonat sau alienat de proximitatea propriilor dejecții, fragila încredere în limbaj și fixarea în acțiunea detașată de consecințe și sacrificiul de sine ca mecanism de relevare a dezechilibrelor actuale sunt voit recalcitrante, pentru a permite un tip de citire poetică, cu potențial re-interpretativ.
Revin mereu la întrebarea: în ce măsură este dificultatea individului de a se cunoaște pe sine dăunătoare sinelui și ‘celuilalt’, care este mereu tulburat de perspectiva unui viitor deznodământ?” (Alex Mirutziu).
Alex Mirutziu este un artist care operează atât prin performance, instalații, film, text, cât și prin proiecte curatoriale. Practica lui Mirutziu interoghează mediul ontologic al „rămânerii“, explorând conflictul dintre dorință și acțiune strategică. Influențat de filosofie, literatură și design, chestionează politicile incontinenței și iraționalului integrității corporale pentru o înțelegere mai acută a propriei noastre umanități. Dincolo de activitatea sa artistică, Mirutziu e interesat și de practicile teoretice, colaborând cu artiști, scriitori, muzicieni sau filosofi printre care: Grit Hachmeister (DE), Elias Merino (ES), Graham Foust (US), Graham Harman (US). Proiectele sale au fost prezentate printre altele la Royal College of Arts, London, Von Kraal Theatre, Estonia, Konstfack, Stockholm, Bezalel University of Art and Design, Tel Aviv, Powerplant, Toronto, Mucsarnok Kunsthalle, Budapesta, Centrul de Artă Contemporană și Muzeul Național de Artă, Varșovia, Muzeul Național de Artă Contemporană, București, Kunsthalle Mulhouse, Kunsthalle Winterthur, Kunsthalle Bega, Centrul de Artă Contemporană, Tel Aviv, Royal Academy of Arts, Londra și Bienala de la Veneția.
***
Expoziția ”Simți ~ Aluneci ~ Cânți” este rezultatul cercetării producției culturale queer în domeniul artelor vizuale din ultimii 20 de ani, cu o selecție de peste 100 de lucrări și serii produse de 38 de artiști/ artiste/ artistx și colective, curatoriată de colectivul Kilobase Bucharest, format din Dragoș Olea și Sandra Demetrescu. Expoziția este deschisă spre vizitare până pe 30 ianuarie în spațiile The Institute și Switch Lab și până pe 18 februarie la Galeria Suprainfinit.
TRIUMF AMIRIA. Muzeul Culturii Queer [?] este un proiect de recuperare a producției culturale queer din ultimii 20 de ani care se axează pe trei direcții: literatură, arte vizuale și arte performative, realizat de Asociația MozaiQ în parteneriat cu Muzeul Național de Artă Contemporană, Centrul de Teatru Educațional Replika și artista Kjertsi Vetterstad (Norvegia).
Mai multe informații despre expoziție AICI.
TRIUMF AMIRIA. Muzeul Culturii Queer [?] vă invită la proiecția în premieră la București a filmului ”Crash mail of a five year accident” semnat de Alex Mirutziu.
Proiecția va fi urmată de o discuție și o sesiune de Q&A cu artistul, alături de coordonatoarea proiectului și curatoarea programului educațional complementar expoziției ”Simți ~ Aluneci ~ Cânți”, Mihaela Cîrjan.
Evenimentul va avea loc sâmbătă, 29 ianuarie 2022, ora 18, la Switch Lab (Palatul Universul, corp A, etaj 5, str. Ion Brezoianu 23-25, București), cu respectarea măsurilor de protecție și distanțare socială.
Evenimentul este deschis unui număr de 20 de persoane peste 18 ani posesoare de certificat verde, în urma completării formularului de înscriere: https://forms.gle/XcXb1QYPcYo4SG7y6
Proiecția filmului ”Crash mail of a five year accident” va avea și subtitrare în limba română.
O sută de lucrări ce abordează teme queer, într-o expoziție-eveniment la Combinatul Fondului Plastic din București
SIMȚI ~ ALUNECI ~ CÂNȚI (1- 245)
4 decembrie 2021 - 19 ianuarie 2022
Artiști:
Apparatus 22, Alex Bodea, Ștefan Botez, Patrick Brăila, Cornel Brudașcu, Irina Bujor, Liviu Bulea, Andrei Chintilă, Lorena Cocioni, Raluca Ilaria Demetrescu, Georgiana Dobre & Kjersti Vetterstad, Paul Dunca / Paula Dunker, Julio Elvisey Pisică, Vergine Santa Frida, Alex Horghidan, Limba semnelor de întrebare / The Language of Question Marks, Luca Istodor, Hortensia Mi Kafchin, Katja Lee Eliad, Mihai Lukács, Mihai Mihalcea, Alex Mirutziu, Sebastian Moldovan, Paul Mureșan, Vasile Mureșan (Murivale), Ioana Nemeș, Mircea Nicolae, Adrian Oncu, Sorin Oncu, Ileana Pașcalău, Manuel Pelmuș, Adina Pintilie, Veda Popovici, Lea Rasovszky, Flaviu Rogojan, Miron Schmückle, Aris Tureac, Mihaela Vasiliu (Chlorys)
Curator:
Kilobase Bucharest
Combinatul Fondului Plastic - strada Băiculești, nr. 29, București
Program: miercuri - duminică, 13:00 - 19:00
Switch Lab - strada Ion Brezoianu 23-25 / Palatul Universul, etaj 5
Program: miercuri - duminică, 12:00 - 17:00
(excepție fac zilele 23, 24, 25, 26 și 31 decembrie 2021 și 1, 2, 3 ianuarie 2022)
[RO]
TRIUMF AMIRIA. Muzeul Culturii Queer [?], în parteneriat cu Muzeul Național de Artă Contemporană (MNAC), prezintă prima expoziție din seria Simți ~ Aluneci ~ Cânți (1- 245), în perioada 4 decembrie 2021 - 19 ianuarie 2022, la Combinatul Fondului Plastic (strada Băiculești 29, București).
Simți ~ Aluneci ~ Cânți (1- 245) include peste 100 de lucrări și serii produse de 38 de artiști/ artiste/ artistx și colective și este unul dintre rezultatele vizibile, în format de expoziție, ale cercetării despre practici artistice queer în România, în intervalul de 20 de ani de la un moment important în istoria politică recentă: decriminalizarea relațiilor între persoane de același sex odată cu abrogarea articolului 200 din Codul Penal, în 2001.
În bunul spirit fluid TRIUMF AMIRIA, duo-ul curatorial KILOBASE BUCHAREST – format din Dragoș Olea (de asemenea curator al secțiunii de arte vizuale Triumf Amiria) și Sandra Demetrescu, co-curatoare a expoziției și chief curator MNAC, – a selectat lucrări produse de artiști care se identifică queer, lucrări care abordează teme queer sau lucrări realizate într-o cheie critică, sau cu intenția de a pune în mișcare procese de schimbare.
Expoziția se poate decoda în nenumărate feluri:
*) un puzzle multidimensional în care coexistă și plutesc în dialog aproximativ 245 de scene narative queer în care dragostea, empatia și spiritul critic sunt ridicate la putere hiperbolică
*) un forum absolut necesar ~ fragil ~ prețios în continuă reformulare în care granițele între spațiul public (agora) și cel privat se topesc și se reiterează succesiv datorită lucrărilor și datorită unei arhitecturi de expoziție aventuroase ~ magice ~ surprinzătoare realizate împreună cu arhitecta Laura Paraschiv / CIRCA 1703 -3071
*) o retrospectivă nonlineară așteptată ~ neașteptată ~ imersivă a două decenii de producție artistică queer, în care temele nu au fost impuse de un grid preformatat, ci s-au ridicat la suprafață progresiv, în urma cercetării în profunzime și a discuțiilor cu artiștii.
*) o celebrare fără festivisme în care ești invitat să simți ~ aluneci ~ cânți printr-un repertoriu vast de expresii artistice queer despre identitate, dorință, traumă, ecologie, ritualuri și vindecare, viitor în cele mai progresiste forme, diferență, stigmatizare, rasism, sistemul artei contemporane, recuperarea spațiului public, dezmembrarea definițiilor și a normelor opresive, limbaj și neologismele unui vocabular extins, fluiditate, generozitate.
Procesul de documentare și producție a fost intens – accelerat ~ complex ~ entuziasmant, dar și epuizant, pe alocuri. Curatorii au avut de consultat, citit și procesat nenumărate portofolii, site-uri, materiale de presă din media culturală, materiale video și interviuri online cu artiștii, dar și discuții cu aceștia. La explorarea peisajului media care a scris despre practici queer în cele două decenii incluse în cercetare au participat și câțiva studenți voluntari de la Centrul de Excelență în Studiul Imaginii (CESI).
„Coagularea unei expoziții sau, mai precis spus, al unui set de expoziții într-o stare „in-between” – fluidă, miria-narativă și tentaculară, precum SIMȚI ~ ALUNECI ~ CÂNȚI – a presupus lucrul în profunzime cu mai multe comunități artistice, fiind ghidați la tot pasul de mai multe întrebări: cine sunt, sau trebuie să fie, artiștii invitați având în vedere că bugetul inițial includea 30 de poziții artistice? Cum putem să prezentăm în expoziție un spectru cât mai generos, nuanțat și surprinzător de lucrări despre subiecte queer și procese artistice de queering / „queerificare”? Cum să menținem o balanță constructivă între voci care au contribuit consistent la discursuri queer în România, dar și internațional, în cele două decenii cuprinse în cercetare, precum și voci emergente, între numeroase expresii de gen etc”, explică membrii Kilobase Bucharest.
TRIUMF AMIRIA. Muzeul Culturii Queer [?] este un proiect de recuperare a producției culturale queer din ultimii 20 de ani care se axează pe trei direcții: literatură, arte vizuale și arte performative, realizat de Asociația MozaiQ în parteneriat cu Muzeul Național al Literaturii Române, Muzeul Național de Artă Contemporană, Centrul de Teatru Educațional Replika și artista Kjertsi Vetterstad (Norvegia). Proiectul propune, de-a lungul anului 2021, o serie de evenimente menite a sublinia importanța culturii queer în ultimele decenii, dar și a încuraja producția culturală nouă prin expoziții, ateliere, tururi ghidate, spectacole de teatru și performance-uri, lecturi publice și evenimente de networking.
[EN]
TRIUMF AMIRIA. The Museum of Queer Culture [?], in partnership with the National Museum of Contemporary Art (MNAC Bucharest), present the first exhibition in the series You Feel ~ And Drift ~ And Sing (1- 245), which includes over 100 artworks and series produced by 38 artists/artistx and collectives and is one of the visible results, in exhibition format, of research on queer artistic practices in Romania, in the 20 years since an important moment in the recent political history: the decriminalisation of same-sex relationships with the repeal of Article 200 of the Criminal Code in 2001.
In the good fluid spirit of TRIUMF AMIRIA, the curatorial duo KILOBASE BUCHAREST - comprised of Dragoș Olea (also curator of the Triumf Amiria visual arts section) and Sandra Demetrescu, co-curator of the exhibition and chief curator of MNAC Bucharest, - have selected artworks produced by artists who identify as queer, works that address queer themes or that were made in a critical key, or with the intention of setting processes of change in motion.
The exhibition can be decoded in numerous ways:
*) a multidimensional puzzle in which some 245 queer narrative scenes coexist and float in dialogue in which love, empathy and critical spirit are raised to hyperbolic power
*) an absolutely necessary ~ fragile ~ precious forum in constant reformulation in which the boundaries between the public (agora) and the private space melt and are successively reiterated due to the works and to an adventurous ~ magical ~ surprising exhibition architecture created with the architect Laura Paraschiv / CIRCA 1703 -3071
*) an expected ~ unexpected ~ immersive non-linear retrospective of two decades of queer artistic production, in which themes were not imposed by a pre-formed grid, but rose to the surface progressively, following in-depth research and discussions with artists.
*) a celebration without festivities in which you are invited to feel ~ drift ~ sing through a vast repertoire of queer artistic expressions about identity, desire, trauma, ecology, ritual and healing, the future in its most progressive forms, difference, stigma, racism, the contemporary art system, reclaiming public space, dismantling oppressive definitions and norms, language and the neologisms of an expanded vocabulary, fluidity, generosity.
The process of documentation and production has been intense - accelerated ~ complex ~ exciting, but also exhausting at times. The curators had to consult, read and process countless portfolios, websites, cultural media press materials, videos and online interviews with artists, as well as conversations with them. Several student volunteers from the Center for Excellence in the Study of the Image (CESI) participated in the exploration of the media landscape that reported on queer practices over the two decades included in the research.
"The coalescence of an exhibition or, more accurately, a set of exhibitions into an «in-between» state - fluid, myriad-narrative and sprawling, like YOU FEEL ~ AND DRIFT ~ AND SING - involved working in depth with several artistic communities, being guided at every step by several questions: who are, or should be, the invited artists given that the initial budget included 30 artistic positions? How can we present a generous, nuanced and surprising spectrum of work on queer subjects and queering/queer artistic processes in the exhibition? How can we maintain a constructive balance between voices that have consistently contributed to queer discourses in Romania, as well as internationally, in the two decades covered by the research, as well as emerging voices, among numerous gender expressions, etc", explain the members of Kilobase Bucharest.
TRIUMF AMIRIA. The Museum of Queer Culture [?] is a recuperation project of queer cultural production from the last 20 years focusing on three directions: literature, visual arts and performing arts, carried out by the MozaiQ Association in partnership with the National Museum of Romanian Literature, the National Museum of Contemporary Art, the Replika Educational Theatre Centre and the artist Kjertsi Vetterstad (Norway). Throughout 2021, the project proposes a series of events aimed at highlighting the importance of queer culture over the last decades, as well as encouraging new cultural production through exhibitions, workshops, guided tours, theatre performances, public readings and networking events.
[photo credit: Serioja Bocsok]