[EN]
From the heart of Transylvania, the art school in Cluj has in the last decade been making headlines throughout the global art world, the contemporary art scene in Romania’s vibrant second city has been home to a generation of artists famous for having revolutionised contemporary painting and drawing. CFHILL is proud to bring twelve artists together in an exploration of the complexities of selfhood and self-awareness.
Mirror, Mirror? Contemporary Selfhood in Romanian Art brings together twelve contemporary Romanian artists, in an exploration of the complexities of selfhood and self-awareness. Developing from a context marked by turbulent and rapid socio historical transformations, both national identity and the artists’ role had to be redefined within the logic of market economy and by democratic standards. Human experience of uncertainty, aggressive competitiveness and weak value systems, paired with universal questions about reality, falsehood and, most importantly, truth, are at the core of this exhibition. An intricate narrative is set in motion and explores the tensions between individual and collective identity, through painting, drawing, sculpture, photography and video.
A few of the participating artists were in their pre-adolescent years during the 1989 Romanian Revolution. Alex Mirutziu, Ciprian Mureşan and Mircea Suciu would recall these historical events, of which some were broadcasted on live television. Among others of their generation, they are considered to be part of the Cluj School, a much-disputed term, through which the rest of the world would have encountered vignettes illustrating the realities of the post-soviet society, after the fall of Communism. In parallel, Dan Beudean explored universally recognizable cultural and social imagery, capturing the changes provoked by such historical events in material culture.
George Crîngașu, Norbert Filep, Pavel Grosu, Hortensia Mi Kafchin, Tincuţa Marin, Mirela Moscu, Radu Oreian and Marcel Rusu were all born after 1984. As such, they represent the first generation to experience an open society, including interconnectivity online from early childhood. Their practices advance the issue of selfhood through their personal insights on today’s technologies that confer, reproduce, and maintain identity. Together, they sound out a maze of mirrors, where perceptions and reflections of images – of themselves and of ourselves – emerge in works marked by recent Romanian history.
The idea of the Mirror is present in the exhibition both as an instrument of self-knowledge and a compelling metaphor, which has survived since primitive men discovered their reflected double. This distant past is evoked through the myth of Narcissus, the Greek hunter who fell in love with his own reflection in still water. Trapped in fascination as he tried to vainly embrace his self-reflection, and asking it, as Ovid writes in his Metamorphoses: “Am I the lover or the beloved - the one who wants or the one who is wanted?”
<more>
[RO]
Expoziţia de grup Mirror, Mirror? Contemporary Selfhood in Romanian Art reunește lucrări a doisprezece artişti români contemporani, într-o explorare a constiinţei de sine, într-o lume interconectată global, dominată de imagini. Printr-o selecţie de picturi, desene şi fotografii, se dezvăluie modul în care elemente din lumea contemporană acţionează precum nişte oglinzi amăgitoare. Acești ani formativi ai artiștilor în România au fost marcați de un mediu tranzițional fragil psiho-social de la comunism la capitalismul democratic – au fost definiți de eforturile de a integra dimensiunea Globală la propriul lor sine.
Arta lor creatoare, din această perspectivă înglobează modalitățile multiple în care ne privim pe noi înșine; explorează experiențele „încorporate” ale artiștilor de recunoaștere denaturată și eforturile de a evita subiectivizarea. Oferind un cadru ludic în care recunoașterea și categorizarea nu sunt tratate vădit, așteptările noastre legate de simțuri și prezență sunt puse sub semnul întrebării numai în măsura în care este nevoie de a organiza cu sens asemenea imagini către o conștiință de sine unificată.
Selecția lucrărilor a fost realizată de CFHILL împreună cu cele două curatoare Irina Gerdman şi Carmen Casiuc.
Cu ocazia deschiderii expoziţiei, ICR Stockholm va organiza, pe data de 3 septembrie, discuţia ”Reflecții despre reprezentarea sinelui din Transilvania contemporană" având-i ca invitați pe Carmen Casiuc, co-curatoarea expoziţiei “Mirror, Mirror” și editorul și curatorul suedez Ashik Zaman. Ţinând cont de factorii interni şi externi care au contribuit la construcția unei noi identități culturale românești, discuția analizează cazul particular al scenei de artă contemporană din Cluj-Napoca. Oraşul transilvănean, a evoluat în ultimul deceniu într-un centru dinamic al producției artistice vizuale contemporane, dând naştere unuia dintre cele mai interesante fenomene din istoria artei recente sub eticheta „Școala din Cluj”- un grup informal de artiști care explorează transformările sociale din anii tranziției de la comunism la o societate democratică deschisă. La un deceniu din momentul în care orașul a ajuns în prim-planul presei internaționale pentru realizările scenei artei contemporane româneşti şi la mai bine de 30 de ani de la căderea comunismului, evenimentul prezintă opera artiștilor din două generații de tranziție care definesc noua identitate culturală românească pentru ei, pentru ceilalți români și pentru lume.
