Mirutziu's performance online view this weekend | December 18-20

View fullsize

[EN]

“Wounded Identity” presents the works of five contemporary artists, approaching different interpretations of the concept of identity as brought forward by art critic and curator Ileana Pintilie.

Adelina Ivan, Adriana Jebeleanu, Olivia Mihălțianu, Alex Mirutziu and Pusha Petrov created within the exhibition space of Anca Poterasu Gallery a dialogue of contrasts, with either very introspective works or otherwise reaching outwards in an attempt to know and understand processes, other worlds and perspectives.

Especially during these anxious times of the COVID-19 pandemic, the show moves towards the frailty of the body, towards absence and collapse while at the same time genuinely searching for connection and understanding subtle changes.

Although this is not the traveling exhibition we had hoped for, with another run in Timisoara, we are happy to open the doors virtually during this winter holidays, with a viewing room that can extend the conversation a little bit further. A digital tour with Ileana Pintilie and assistant curator Cristina Stoenescu invites you to further exploration in the artist’s practices and follow how performance relates to photography and the moving image.

For the weekend before the Holidays, between December 18th and December 20th you will be able to access the online streaming of the videos in the show (HERE). Looking forward to our digital weekend, but also a furthering of the discussion we are starting when we see you in person, next time around.

[RO]

“Identitate ultragiată” prezintă lucrările a cinci artiști contemporani, fiecare având o înțelegere distinctă asupra termenului de identitate, răspunzând provocării lansate de criticul de artă și curatoarea Ileana Pintilie.

Adelina Ivan, Adriana Jebeleanu, Olivia Mihălțianu, Alex Mirutziu și Pusha Petrov au creat în spațiul expozițional al galeriei Anca Poterașu un dialog al contrastelor, fie prin lucrări ce arată un proces îndelungat și profund de introspecții personale, fie metode de a ne imagina alte lumi, de a ieși în întâmpinarea a nevoii de a înțelege și de a experimenta.

Mai ales în această perioadă a anxietății față de pandemia COVID-19, expoziția apare ca o reacție la vulnerabilitatea corpului uman, ca un răspuns către absență și renunțare, cu o pornire instinctuală către Celălalt, în nevoia de a înțelege diferențe subtile. Deși aceasta nu este expoziția itinerantă pe care ne-am fi dorit-o, cu o altă instalare în Timișoara, suntem bucuroși să putem extinde discuția printr-o pagină de prezentare mai detaliată. Îi mulțumim pe această cale curatoarei Ileana Pintilie pentru turul virtual ghidat al expoziției realizat împreună cu Cristina Stoenescu. Dialogul lor introduce vizitatorii paginii web în practicile celor cinci artiști, stabilind premisele unor conexiuni și posibile următoare narațiuni.

Pentru weekend, de dinaintea Sărbătorilor de iarnă, între 18 și 20 decembrie, puteți accesa video-urile prezentate în expoziția “Identitate ultragiată” (AICI). Vă invităm la un weekend de vizionări din siguranța caselor voastre și de abia așteptăm să continuăm conversația pe care o vom începe atunci când ne vom revedea în spațiul galeriei.

VIEWING ROOM WOUNDED IDENTITY

Online event: December 18 - 20, 2020

Artists: Adelina Ivan, Adriana Jebeleanu, Alex Mirutziu, Olivia Mihălțianu, Pusha Petrov

Curator: Ileana Pintilie

Watch Alex Mirutziu’s recorded performance “Feeding the Horses of All Heroes”, HERE

Works by Alex Mirutziu to be shown at Anca Poterasu Gallery

View fullsize

View fullsize

View fullsize

Foto: ancapoterasu.com

WOUNDED IDENTITY / IDENTITATE ULTRAGIATĂ

October 17 - November 22, 2020

Artists:
ADELINA IVAN
ADRIANA JEBELEANU
ALEX MIRUTZIU
OLIVIA MIHĂLȚIANU
PUSHA PETROV

Curator:

ILEANA PINTILIE

Opening: Saturday 17th October 2020, between 2pm and 8pm

Anca Poterasu Gallery

Opening Hours:
Monday – Tuesday: 9am – 7pm // Wednesday - Sunday: 11am - 7pm
Popa Soare 26, Bucharest  (RO)

ancapoterasu.com

[EN] What is left today, in the age of globalization, of our European identity – here is a disquieting question, which cannot be answered spontaneously. To find an answer, we have to question ourselves and, at the same time, to look at the various data coming from our every-day life and from the contemporary artistic environment. If an identity is defined in relation with the other, with Otherness, then the contemporary society is facing a serious crisis, the result of many fragmented identities. Because of the confrontation with strange and diverse identities, there have been confused, plural, contradictory developments at the global scale, or, sometimes, marginal and subaltern positions have been accepted, as Kevin Hetherington argues.

In the western world after the 1960s, the clash with a hedonistic and narcissistic counter-culture, directed against the modernist middle-class culture of the self, led to a new fragmentation of identity, while, in Eastern Europe, the communist system enforced equality upon the society, without taking into consideration various ethnic, religious, gender identities, the traditional identities of social classes or even the identity derived from belonging to various professional groups or those making up the civil society.

Denying all those identities the right to assert themselves or repressing them openly, the communist system managed to fracture, once more, the contemporary identity and isolate the individual from the society, with the view to transforming it into a „docile body” to use Michel Foucault’s term; a body which is manipulated by the power and tamed, the result, after a long „moulding” process, through the individual’s repression, being the „machine human” responding to commands and following orders.

In the totalitarian communist regimes, the artists, with their projects, systematically opposed the erasure of identities and the enforced leveling, militating for the freedom of expression, for the assertion of the individual as such, with their own identity, undistorted under ideological pressure. For the artists in the 1980s generation (who continued to express themselves freely especially after 1990) the body was considered a means of expression charged with raw and even brutal power. The artists researched this topic thoroughly, without avoiding its controversial aspects.

[RO] Dacă o identitate se defineşte în raport cu celălalt, cu o alteritate, atunci societatea contemporană se află într-o profundă criză, rezultat al unei multitudini de identităţi fragmentate. Datorită confruntării cu identităţile străine şi diverse, la scară globală s-a ajuns la dezvoltări identitare confuze, plurale, contradictorii sau uneori la acceptarea poziţiilor marginale şi subalterne. În Occident, după anii 1960, impactul cu o contra-cultură hedonistă şi narcisistă, îndreptată împotriva culturii burgheze moderniste a sinelui, a condus la o nouă fragmentare a identităţii, în timp ce în spaţiul Europei de Est sistemul comunist a introdus o egalitate forţată în interiorul societăţii care nu a ţinut cont de diferitele identităţi etnice, religioase, de gen sau a celor care alcătuiesc de obicei societatea civilă.

În perioada actuală, artiştii sunt cei care, în discursul lor orientat atât asupra sinelui, cât şi asupra societăţii, chestionează şi revelează multiple posibile identităţi. Pentru artiștii formați începând cu anii 2000, corpul a devenit un mediu mai subtil, din ce în ce mai prelucrat, tinzând spre o imagine cât mai armonioasă dar artificială, iar acțiunile din această perioadă sunt mediate de fotografie sau de film video și reprezintă modul de înțelegere și de raportare la identitatea de gen, de mediu sau exprimă angoasele societății actuale.

(…) Alex Mirutziu caută cu oarecare înfrigurare o identitate care să-l reprezinte, dar care se dovedește o construcție fragilă, nesigură, în primul rând datorită precarității condiției umane. Viața cotidiană, cu gesturile ei firești, poate fi transformată într-un spațiu al rezistenței, iar rezistența poate deveni o politică identitară. Înălțarea și căderea pe / de pe un podium, ambiția și ratarea - asemeni lecției oferite de defilarea de modă în răspăr din “Feeding the horses of all heroes” - repune în discuție tema eșecului corpului, ce poate fi apropiată de exercițiile de ”eșec” ale lui Bruce Naumann (Failing to Levitate in the Studio). Astfel, disfuncționalitatea demonstrează încă odată vulnerabilitatea corpului.

Textul complet, aici.